猿の軍団、成すものぞ！

21世紀に入ってから戦隊とライダーの放送が固定化されていますが、その他の特撮作品と言えば、テレビ東京で、一時期深夜特撮やトミカヒーローシリーズ（去年久しぶりにチャンネル合わせてみたらトランスフォーマーの新シリーズのアニメに変わっていた…）などが放送されていた。1970年代の特撮全盛時代のような野心的で骨太な作品が乏しいのが気になる。スカパーで70年代の特撮を見ているが、「円盤戦争バンキッド」や「バトルホーク」や「恐竜戦隊コセイドン」などなど多種多様で、個性が強く癖があり、アクションも生身で躍動的で、爆破は実写で豪快な作品が多くてやはり面白い。レインボーマンや快傑ズバットのような一風変わった等身大ヒーローものもまた見てみたいものだ。

映画「猿の惑星」のヒットや、終末思想ブームなどに乗って製作された円谷作品『猿の軍団』もその中の一つ。原作は、「日本沈没」や「首都消失」などパニックものSF作家の重鎮・小松佐京氏。結構豪華な俳優さんが出演されています。大映ドラマの常連だった高橋昌也さん、昼ドラの「わが子よ…」シリーズや、「ヒントでピント」などのクイズ番組でもよく見かけた小林千登勢さん。猿役も、結構凄い人がやっています。キレンジャーの人（ゲバー署長・畠山麦）やバンリキ魔王の人（ビップ大統領・大前均）やコンドールマンのゴキブラーや刑事ドラマの犯人役でも有名なあの人（サボ副官・団巌）も…。でも、猿のメイクをしているから、見た目では誰だかさっぱりわからない（苦笑）。特撮好きの人なら声を聞けば一発でわかると思うのですが…（中には、声まで変えられてしまっている人もいますが…）。簡単なストーリーを申しますと、低温生化学研究所の科学者の泉和子と、榊次郎、ユリカの3人が突如発生した巨大地震によって、コールドスリープ装置の中に閉じ込められてしまい、猿に支配された未来の地球にタイムスリップしてしまう。そこは、ゴリラ派とチンパンジー派の対立が渦巻き、そして、人間が絶滅寸前の世界。3人は、「裸の猿」と呼ばれ、人間の言葉を話す猿達に追われる身に…。いかにして人類が滅亡に至ったのか、和子達がその謎を解き明かしていく。まだ4話ほどしか見てませんが、本家「猿の惑星」と匹敵するくらい、しっかりとした世界観が構築されていて、ぐぐんっと引き込まれる。終始漂う不気味さも良い。

37年前の作品とは思えないほど猿の特殊メイクがリアルで凄い。やはり、当時の円谷の特撮技術のレベルが半端ないです。顔の表情や目つきまで本当にチンパンジーやゴリラの生き写しのよう。主題歌を歌っているのは、子門真人氏。キカイダーや流星人間ゾーンのようなテンションの高い歌い方とは違って、ちょっと低いトーンで歌っているところが味わいがある。日曜の夜に放送されていたそうです。この頃の7時台のテレビと言えば、特撮やアニメがたくさん放送され、まさに子供の夢の時間帯。アナログ放送終了まであと半年ほどとなりましたが、デジタル放送になったら、またゴールデンタイムに特撮復活！・・・したらいいのにね。

ライダーバイクのあれこれ・・・

『仮面ライダー000(オーズ)』は、10話まで放送されましたが、例年の平成ライダーと同様に新フォームが続々と登場し、毎回個性的でユニークなバトルシーンが展開されています。Wのように派手に色々と場所を移動しながら戦うのではなく、あくまで一対一の一直線のバトルと言った感じに見える。今週の話は、遊園地に爆弾が仕掛けられるといった昔の刑事ドラマのような展開が見られましたが、ヒーローものと遊園地は、やはり切っても切り離せない深い関係。去年のWでも、アクセル初登場回は、遊園地が舞台になっていましたが、思い返せば、昭和ライダーもしょっちゅう遊園地で戦っていた…富士急ハイランドでも・・・いやいや歴史を感じます。

今年は、フォームチェンジ時の掛け声(オースキャナーの声)が串田アキラ氏と言う事もあってか、変身シーンになると思わず見入ってしまう(笑)。腕アンクの動き、やはり今の技術があってこその特殊な場面・・・昭和だったら、あれほどの綺麗な動きを見せるのは難しかったのでは・・・。しかし、アンクのアイス好きの設定はいいが、一年中食べ続けるんでしょうか…持っているだけで食べない時もあるけど…さすがにこれからの時期は、厳しいでしょうが・・・(苦笑)。Wと同様にオーズもバイクを使った場面が多々あり、来週は、超バイクのライドベンダーの新変形も見られそうです。それにしても自販機にチェンジするバイクは、前代未聞・・・。

ライダーと言えばやっぱり、バイクでの熱いバトルシーンが欠かせない。昭和ライダーは、常に実車の走行シーンがあったし、スーパー1以降は、複数台のバイクが登場するようになっていったが、中でも一番記憶に残っているのがスーパー1のVマシン。ハーレーダビッドソンがベースのVマシンは、あまりの重装備のため動き辛そうなのが難点だったが、なんと今のようにCGではなく、実車を変形させていたのが凄かった。デザイン的にも一番凝っていて、とてもインパクトのあるマシーンだった。仮面ライダーアマゾンのジャングラーもアマゾンライダーのデザインとマッチした奇抜さと大胆さを併せ持ったデザインが魅力的だった。仮面ライダーBLACKのバトルホッパーは、自分の意志を持つ「メカ生命体」であり、自己再生もできるまさに「生きているバイク」と言う設定も魅力で、バッタにタイヤが生えているような生物的なデザインが面白かった。平成ライダーのバイクも個性的なものが多いが、ライドベンダーは、トランスフォーマー的と申しましょうか、いかにもメカニカルなマシーンと言った印象。これからどんな熱い走行シーンが見られるのか・・・注目しておきます。


↓はKITT大好きさんから頂きましたライドベンダーの画像です。いつもありがとうございます。なお、「ガースのお部屋」の特撮部門「特撮INDEX」のページでも最新画像を公開中ですので、ぜひお立ち寄りを…。

 

 

タ・ト・バ、タトバ、タァ・トォ・バァ!!!!

アナログ放送終了まで一年を切ってしまったわけですが、案の定ＴＶ画面のあちこちに注意書きのテロップが流れるようになった。画面のサイズが16:9の地デジ仕様になったために、4:3のテレビでは、常時画面の上下に黒帯が入り、その下の部分にアナログ放送終了のお知らせのテロップが番組が終了するまで嫌がらせのように延々と繰り返し流されるようになった。時には、映像の中にも漫画の吹き出しのようなものが出てきてお知らせテロップが出されたり、まぁ、ここまでやるか？と言うぐらいの必死さ、徹底ぶりにあきれ返るばかり。こう言うのを見ていると、昨今のテレビがなぜ全体的に視聴率を落としているのか、如実によくわかる気がする。ちっとも視聴者の方に向いて放送していないのだから。これは、別にアナログからデジタルになるからしょうがないとか、そういう類の話ではない。この間のファミ劇の件もそうだが、放送局側の傲慢な姿勢があらわれている結果だと思う。最期ぐらいもうちょっと落ち着いて静かに見せられないものなんだろうか。近頃のこの手の配慮のなさ、度量のなさには、愕然とするばかりだ。やはり、８０年代辺りのテレビは、変なロゴもつかず落ち着いて見られたし、チャレンジ精神に満ちた面白い番組が多くて、まさに大人のテレビだったよなぁ…。

と、ぼやきつつも、今月からスタートした『仮面ライダー０００（オーズ）』の話。本日までに３話まで放送されましたが、現時点では、やはり従来の平成ライダーシリーズと言った印象で、これまでの平成ライダーで使われたアイデアをいかんなく多様しているところもそれを感じさせる理由。例えば、アンクと呼ばれる腕の怪物が若い刑事の体を乗っ取ってしまうところは、電王の「憑依」を彷彿させるし、自動販売機に変形するバイク→「仮面ライダー５５５」ですでにロボに変形するバイクが登場しているので特に新鮮味はない。主人公の映司とアンクの男二人がそろって活動したり、人間の額にメダルの投入口ができて、グリードの怪人がそこにメダルをいれると、人間も怪人になってしまう→Ｗっぽい。タカやタコに変形する缶型のメカ→響鬼のディスクアニマルを彷彿とさせるなどなど。オーズもこれまでのライダーのようにフォームチェンジがあり、メダルの入れ替えによって、様々な形態（コンボチェンジ）になるが、敵・味方両方の変身に「USBメモリー」を使い、独特の世界観を作ったＷのインパクトを超える事ができるかが今後のネックになるのではないだろうか。ストーリーについては、まだ方向性が未知数。タカトラバッタの「タトバコンボ」の戦い方は、結構派手な立ち回りで、トラクローやカマキリアームをつけて戦う姿は、ゲキレンジャーと同じく中国武術系っぽい動きに見える。やはり、私世代が思わず反応してしまうのは、変身時の串田アキラさんの掛け声。あれを聞くとなぜか気合いが入る(苦笑)。

Ｗから０００へ

去年の９月からスタートした『仮面ライダーＷ』がまもなく最終回。平成ライダーは、『仮面ライダー響鬼』から見始めましたが、（その後、クウガ、アギトも拝見）これまでの平成ライダーの中で一番面白い作品だと思いました。平成ライダーと言えば、仮面ライダー龍騎辺りから、主人公ライダー以外にも、たくさんのライダーが次から次へ登場するパターンがお決まりみたいなところがあったが、数が増えれば増えるほど、話は複雑で散漫になりやすい。Ｗは、Ｗとアクセルの二人だけにしぼったのが良かった。Ｗのデザインやストーリーもシンプルで、一見幸せそうな富豪一家が、実は、悪の゛秘密結社であり、ガイアメモリをばらまいて、風都の人々をドーパントに変えていくと言う、ちょっとしたブラックユーモアも入り混じった絶妙な設定も面白く、対立軸がはっきり見えたのも良かった。

印象に残った話は、色々ありますが、とくに覚えているのは、感染車の話と、ナイトメアドーパントとＷが夢の中で戦った話。感染車では、ヴァイラス・ドーパントが憑依したＲＶ車が『クリスティーン』ばりに暴れまわるが、久々に実車を使った派手なカーアクションやクラッシュシーンが展開して、見応えがあった。もう一つは、夢の中…なぜか江戸時代の町をＷがバイクで突っ走り、ナイトメアドーパントと激しい追っかけ合いをするのだが、途中でバイクが自転車に変わって、ライダーが自転車を漕ぐ姿を見た時は、大いに笑わせてもらいました。ライダーが大学の運動場で寝るシュールな場面があったり、亜樹子が変身したＷが大阪の通天閣や大阪城前、万博公園の太陽の塔の前で派手に立ち回りを見せる場面も面白かった。過去のホラー映画をリスペクトした内容や、探偵物語のオマージュとも言うべきハードボイルドな作風も含め、昭和テイストが程好く散りばめられていて、まさに新しさ（平成）と懐かしさ（昭和）を融合したＷな世界観が魅力だった仮面ライダーＷ。関西では、この時期、高校野球の中継のため、ライダーがキー局よりも一週間遅れの放送になってしまう。このせいで、過去に何度か録画に失敗し、いくつかの話を見逃す事がしばしばありました。

さて、気になるのは、次なるライダー。『仮面ライダー０００（オーズ）』が来月から始まるそうです。３つのメダルを使って変身するそうですが、今度のライダーは、またなんとも奇抜…と言うか不思議な感じがするデザイン。敵を倒す事によってメダルを手に入れ、パワーアップして行くらしいですが、２０１０年代最初のライダーがどのような活躍を見せてくれるのか？そう言えば、アナログ放送最後のライダーでもありますね…。

レッツ・ゴー・UGM、U・G・M!!

30年ぶりに見た『ウルトラマン80』の感想を書こうと思っておりますが、その前に、ファミリー劇場の常時ロゴ表示について。前は、透明色で小さかったのに、一週間ぐらい前から大きくはっきり見えるようになって、今日はとうとう位置までずれてさらに目立つようになった。最近は、地上波でも地デジには各放送局のロゴがつくようになったが、確かに映像が鮮明に、綺麗になった分、なんらかのコピー予防策は必要であるのは、よくわかる。しかし、有料のチャンネルまであのようなロゴをつけるのは、違和感がある。しかも、加入者に対して事前に何の説明もなく勝手に大きなロゴを入れるなんて、なおさら理解しがたい。あの小さかったロゴでさえも私自身は納得していなかったが。2年前までは、ロゴも常時表示されず、見やすくて良心的なチャンネルだと思っていたのに・・・あれが最後の良心だったのか…。あれでは、もう見る気が起きないので、しばらく離れようと思う。

さて、ウルトラマン80ですが、約30年ぶりに拝見。主題歌、映像、出演者も含め、本当に懐かしい。リアルタイムでは、水曜の夜7時の放送だっただろうか。その後、8時から噂の刑事トミーとマツの放送があって、当時の水曜日は、TBSにチャンネルを合わせるのが習慣になっていた。ウルトラシリーズは、この80を最後にしばらくテレビシリーズが制作されなくなった(16年後『ウルトラマンティガ』で復活)。同時期には、電子戦隊デンジマンや仮面ライダースーパー1など、今と同じく戦隊とライダーが放送されていたが、どう言う訳か、ライダーシリーズもスーパー1を最後にしばらく放送が途絶えてしまった(7年後に『仮面ライダーＢＬＡＣＫ』が放送される)。なので、自分の中で特撮ヒーローと言えば、どうしても戦隊と宇宙刑事シリーズの印象が根強いものになってしまったのだが、ウルトラマンに関しては、夕方の再放送で、『ウルトラマン』～『ウルトラマンタロウ』までは、見ていたので、わりと記憶に残っている作品が多い。リアルタイムでは、この８０しか見ていないが、主題歌は、覚えていて、３０年ぶりに聴いた時は、感動して思わず一緒に歌ってしまった…（汗）。

当時は、武田鉄矢さん主演の「３年Ｂ組金八先生」など、学園ドラマブームで、この８０の主人公の矢的猛もその影響を受けてか、中学校の先生。初回に特捜チームUGMの隊長と出会った事によって、そのメンバーの一員としても活躍することになる。改めて見ると、やはり、特撮シーンが圧巻。街のセットがとても細かく作られていて、住宅やマンションなどの建物の破壊シーンもとてもリアルで迫力がある。レオ辺りからウルトラマンのアクションがよりスピーディーにアクロバティックになったと思うが、８０も身軽な動きで、テンポ良く怪獣を倒して行くところが良い。当時は、気にしなかったがUGMの女隊員をあの石田えりさんが演じていたとは。今考えると、ちょっと意外に思える。劇中のＢＧＭが結構他作品の流用が多かった事も意外だった。「バトルホーク」とか「ガンバロン」などの曲も使われていた。
 

チェンジキカイダー、ゼロ・ワン！

昔は、夕方に特撮ヒーローものの再放送があり、そこで、ゴレンジャーやウルトラマンなど、リアルタイムでは見られなかったヒーローものをたくさん見た。キカイダーシリーズもその一つだった。『キカイダー０１』のイチローや、『帰ってきたウルトラマン』の南隊員など、数々の特撮もので活躍された池田駿介さんが先頃お亡くなりになられたそうです。キカイダーシリーズは、土曜日の夜８時枠で放送されていたとか。ゴールデンタイムの（しかも８時台に）特撮ヒーローものは、今では、珍しくなったが、当時の土８と言えば、「８時だよ全員集合！」も放送されていた。キカイダーシリーズは、この激戦区に立ち向かった特撮ヒーローとしても、十分に伝説だが、ハワイでは、今でも人気が高く、繰り返し再放送されているそうです。

現在は、１０、２０代前半の人達がヒーローものの主役を張ることが多いが、池田さんが０１を演じた時の年齢は、３２歳。ハンサムなお兄さんがトランペットを吹きながら颯爽と登場し、「チェンジキカイダー、０１！」の勇ましい掛け声と共に華麗に変身を遂げる。０１は、頭のメカが透けていて、初見時は、正直気味悪い印象だったが、見続けるうちにイチローのカッコ良さや、ハカイダーやビジンダーなど、悪側の魅力的なキャラクターにも引き込まれた。キカイダーが何度も登場して、０１と共闘する展開も見応えがあった。０１のエネルギー源は、太陽光で、時代の最先端をいくヒーローだったが、それが原因で何度もピンチに陥り、キカイダーに助けられる事が多かった。若干弱々しくも見えたがそれがまた良かった。スカパーで、『シルバー仮面ジャイアント』にゲスト出演した回や、『緊急司令10-4-10-10』なども最近見たが、一際正義感の強い、逞しいヒーロー役がハマっていた役者さんだったと思います。子供の頃に憧れたヒーローを演じられた人がまた1人…池田さんのご冥福をお祈り致します。